Занятия в мастерской будут проходить также одновременно в двух городах – Москве и Петербурге. Студенты познакомятся друг с другом и с мастером на установочном 7-дневном интенсиве
в Петербурге в начале учебного года. (Всего будет 3 совместных интенсива за учебный год).
В обычном режиме московская и петербургская группа будут посещать занятия в своих городах,
но по общему для всех расписанию. Лекции, проходящие в аудиториях СПбШНК, будут транслироваться в аудитории МШНК и наоборот. Во время трансляций осуществляется обратная связь – лектор видит и слышит не только присутствующих в аудитории студентов, но и студентов
в другом городе. 

Прежних методов не хватает. Всё – от концепции подлинности до концепции времени – от принципов монтажа до законов повествования – подвергается ревизии, и задача этой ревизии стоит не только перед кинематографистами, но и перед кинокритиками. Сам язык описания и анализа современного кинопроцесса обязан быть созвучен эпохе – не поддакивая ей и не пренебрегая ею, но рифмуясь и перекликаясь, чтобы создать тем самым смысловой объём явления. В этом смысле кинокритика – феномен прежде всего акустический: критик должен найти ту точку своего пребывания, ту дистанцию с фильмом, которая позволит этой перекличке между фильмом и текстом обрести наибольшую звучность. Для этого недостаточно продолжать использовать классический критический инструментарий и недостаточно от него отказаться: надо, овладев им, переформатировать его под новые требования к смыслу и образу. Пустить наследство в оборот. Сверить новые жанры, новую достоверность, новую технологию, новую антропологию с былыми образцами – и откалибровать язык критики по синтаксису нового мира. Задача, требующая точности и навыка – и потому выполнимая лишь в рамках институции, которая и прежде, и ныне зовётся «мастерской». 

Кинокритики не только анализировали фильмы, не просто искали в фильмах существующие и несуществующие знаки и символы, а создавали теории, являлись тем интеллектуальным и ментальным звеном, которое помогало режиссерам ориентироваться в пространстве, находить свою тему, свой язык, свой стиль. Так было с итальянским неореализмом, с новой французской волной, так было в начале 20-го века и с русской школой формализма. Шкловский, Тынянов, Якобсон, Эйхенбаум не просто занимались литературой и кинокритикой – они создавали «пространство литературы» и «пространство кино». Критика являлась интеллектуальной базой, тем ментальным полем, попав в которое произрастала и расцветала литература и режиссура.

Киношкола ставит своей целью создать базу для возникновения критики, которая сможет создать фон, которая сможет «беспокоить» умы, и в первую очередь умы режиссерские. К преподаванию привлечены ведущие российские кинокритики и теоретики кино, а также выдающиеся представители других профессий: философы, семиотики, теоретики современного искусства. 

В рамках теоретических занятий студенты прослушают курс лекций по истории и теории кино, философии и истории искусства, изучат контекст возникновения и развития кинематографа, его связи с другими искусствами и политической историей.

Практические занятия будут посвящены разбору и обсуждению фильмов, а также написанию аннотаций, критических заметок, эссе и киноведческих исследований. Помимо прочего, студенты лаборатории будут разбирать фильмы и сценарии, созданные другими студентами школы.